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学者观点丨《电影“消费引擎”激发文化热聚效应——2026年暑期档观察》/ 聂伟、赵逸伦,《当代电影》

发布时间:2026-10-14 16:54 来源:当代电影 作者:数智文艺创新实验室 浏览次数:13


本期关注

作者:聂伟 赵逸伦

责任编辑:林锦爔

版权:《当代电影》杂志社

来源:《当代电影》2026年第10期


聂伟


上海戏剧学院数智文艺创新实验室/电影学院教授

赵逸伦


上海戏剧学院电影学院2025级博士研究生


提要:2026年暑期档“量增价降”,以差异化内容供给回应细分观影需求,市场反馈加速传导,推动发行放映策略弹性调整。借助环境型政策的利好支持,电影发挥“消费引擎”作用,牵引文商旅体展等关联业态跨界联动,拓宽产业价值实现路径。市场活力与不确定性同步增加,需要借助“负熵”思维对冲系统无序化风险,增强市场可预期性,在“电影经济促进年”推动产业高质量发展。


关键词:暑期档 电影经济 消费引擎 环境型政策


近十年来,主管部门针对电影产业的政策工具箱不断优化,稳步推进从供给型政策、需求型政策向环境型政策的梯次升级。2015年开始的电影产业供给侧改革,促动“基于互联网生态的跨行业融资、跨媒介叙事、参与式营销、奇观式特效以及文化群体分层消费的‘新概念’大片”(简称“国产新大片”),以头部资本、头部作品牵引产业链升级。[1]2021年,《“十四五”中国电影发展规划》明确提出“扩大电影消费规模,增加电影业整体收益”,[2]政策扶持面从企业延伸至终端观众,将观看电影作为文化惠民活动的重要内容,鼓励发放文化消费券、观影优惠券,扩大内需,提升电影业整体收益。2025年,《关于进一步培育新增长点繁荣文化和旅游消费的若干措施》推出,其中,电影作为视听业主力产品被纳入更为广义的文化消费生态。同期,国家电影局发布“跟着电影品美食”活动,推动电影IP授权、市场宣发、影院消费与餐饮行业实现异业赋能,积极响应文商旅体展千行百业融合发展。2026年2月12日,“2026电影经济促进年”正式启动,在升级放映技术、加大惠民观影补贴的基础上,推动“电影+”消费综合试点建设,打造“电影消费新业态新模式新场景”。[3]

跟进观察电影政策支持工具从早期“促票房”转向当下“牵引百业繁荣”,三次适时转段恰恰表明,我们对中国电影产业价值贡献的认知,正在突破传统意义的单一票房统计指标,融入更加契合市场规律的大视听产业经济视野。相关政策抓手落地成效显著:一方面,2026年上半年全国电影票房173.54亿元,观影人次4.21亿,放映场次7331.2万场,创中国影史上半年场次最高纪录,[4]以上数据印证了国内电影消费市场筑底企稳态势初步确立。另一方面,电影产业跳出“票房决定论”框架,由产业内部小循环连接至更广泛的文化消费场景,在文商旅体展大循环、大联动中凸显“消费引擎”功能。[5]6月,国家电影局、市场监管总局联合印发《关于促进电影院多样化经营繁荣发展电影院文化的通知》,提出“以新需求引领新供给,以新供给创造新需求”。[6]进入暑期档,文化消费市场空间的扩容与“再加热”同步发生。《功夫女足》《八仙!》《欢迎来龙餐馆》等以多样化内容,积极回应观众细分市场需求;《牛来》以超小规模主创团队成为院线电影生产组织OPC化的极端样本;点映场口碑与观众反馈更为迅速地传导至宣发环节,撤档、改档、提档等非常规调整反复出现[7];个别头部影片以高规格放映供给带动影院增设早晚场次,运营方努力盘活闲置时段和公共空间,让电影产品的消费热度向更多关联场景传递。

基于此,暑期档带来最为直观的感受是,电影“消费引擎”更“热”了,市场也更难琢磨了。

一、档期票房市场“再加热”

2026年年初,经历了春节档的阶段性高点,春季电影市场热度趋缓。6月,观影需求再度企高,大盘进入新一轮升温。6月1日至8月31日,92天档期共取得124.98亿元票房、3.40亿观影人次,放映3851万场,平均票价36.7元。与2025年同期相比,票房与观影人次分别增长4.45%和5.86%;平均票价下降1.3%;上座率由6.94%提升至7.21%;放映场次创下中国影史暑期档新高。[8]观影人次增幅高于票房增幅,平均票价为2022年以来暑期档最低水平。显然,本轮市场升温呈现了较为突出的“量增价降”特征。

从档期运行走势看,不同影片分阶段把持市场热度。《功夫女足》《八仙!》选择在7月陆续上映,蓄力抬升大盘;8月,《欢迎来龙餐馆》《奥德赛》强势接棒,助力档期完美收官。档期内连续47天单日票房超过1亿元,大盘在较长时段内保持稳定。[9]

暑期档票房分布呈现为“头部强势支撑、腰部勉力维持、长尾分化分散”的特征。上档影片广泛涉及体育、战争、神话、家庭等多种题材,喜剧、动画、超级英雄、恐怖惊悚等类型继续获得市场欢迎。国产片票房占比71.71%,依然稳居暑期档市场主体。《功夫女足》以23.15亿元票房位居第一,《欢迎来龙餐馆》《八仙!》紧随其后,三部影片合计贡献档期票房约48.9%。进口片市场表现好于2025年同期,《蜘蛛侠:崭新之日》《奥德赛》居档期票房第四、第五位,《小黄人与大怪兽》《玩具总动员5》跻身前十。值得注意的是,《痴迷》《后室》等中小体量进口片获得约4亿元票房,与国产中小成本电影在腰部票房市场实现了借力协同。[10]

观众结构方面,35岁以上观影群体从22.7%上升至26.1%,观影年龄整体上移。《蜘蛛侠:崭新之日》《奥德赛》《四渡》等对男性观众市场形成拉动较强效应,档期男性观众占比43.9%,较2025年同期提升近4个百分点。[11]

由此凸显“一喜一忧”的结构性失衡:一喜在于,男性观众进场意愿加大,在特定时段有效对冲了女性观影消费所主导的市场排档;一忧在于,主流观众平均年龄线继续上移,院线电影针对青年新生群体的“拉新”后劲乏力。


表1.2026年暑期档票房前20名统计[12]

二、观影需求细分与内容供给分化

中国电影观众满意度调查显示,截至8月16日,2026年暑期档已调查的12部影片满意度均超过80分,其中6部超过85分。[13]不同影片在普通观众、专业观众界别及各项指标维度的评价差异明显。《功夫女足》普通观众满意度排名第五、专业观众满意度排名第九,《抓特务》分别位列第七和第三;《八仙!》《欢迎来龙餐馆》在两类群体中均获较高评价。[14]口碑、票房不再是衡量影片竞争力的标签,制片与宣发方更加重视对细分市场差异化需求的主动适配。

类型杂糅与类型强化是国产商业片的市场“胜负手”。《功夫女足》主打体育竞技、动作喜剧,体育竞技预设胜负悬念,动作喜剧调节情绪节奏,吸引了大批低频购票用户,“拉新”效果明显。[15]《特立独行》将超级英雄、科幻设定嫁接进乡土喜剧,首周(含点映)票房7451万元。[16]《火遮眼》回归香港经典动作片“闯关复仇绝境重生”类型母题,影片大幅度压缩文戏,以“流派对决”推动强叙事。针对“格斗体”硬核动作强化类型叙事,在这一细分市场获得观众认可。《空枪》采用“武戏文拍”反常规手法,正邪选角反类型搭配,看似处处背离经典警匪片套路,内核细节又处处贴合,把握类型突破与内核守正的微妙平衡,形成了独特的类型镜像美学,吸引18—24岁观众大量入场。[17]

《年会不能停!2》延续前作职场喜剧风格,引入“无限流”框架下的时间循环结构,以奇幻设定重新组织人物关系,在前作基础上深化对于职场现实痛点的观察。[18]当然,类型更新与票房增量之间,并不一定呈现为正相关关系。相较前作内地累计票房12.92亿元和豆瓣8.1评分的成绩,《年会不能停!2》暑期档1.55亿元票房和豆瓣6.6评分的表现,显然没有达到预期。[19]

《欢迎来龙餐馆》《四渡》《抓特务》等自觉将战争变故、革命历史与时代变迁等“大故事”收窄到普通人的切身处境加以理解。《欢迎来龙餐馆》以生活化日常叙事为铺垫,先用烟火气充盈故事空间,战争突然破壁入门,冷暖反差极致,明暗对照鲜明,平凡生活成为裁量战争伤害、标定人物初心、诠释精神价值的核心尺度。在满意度调查中,该片的“传播度”指标居档期首位,也是在“快乐”“感动”“启发或思考”三项观影感受指标中,唯一占比超过50%的作品。[20]

《四渡》跳出“已知胜利”的后设性叙事,采用“分幕聚焦”结构,一渡“突围”、二渡“反击”、三渡“博弈”、四渡“破局”,实现经典战役的银幕可视化呈现。如导演所言,“我们总以‘出奇制胜’‘出奇兵’来形容这场战役,但真正‘奇’的是书写着历史的每一个人”。[21]这部“拍给年轻人看的”电影上映后获得周票房冠军,次周票房超1亿元,档期票房2.90亿元,创长征题材国产电影票房新纪录。[22]《群星闪耀时》坚持“历史拯救未来”核心设定,将20世纪70年代航天拓荒史与2035年深空探索叙事并置,从面向未来图景的科幻畅想,转向中国语境下“何以抵达未来”的溯源叩问。该片仓促撤档令人惋惜,片方公告“这个故事需要在一个更合适的时机,与观众相逢”,[23]我们对“群星”再次“闪耀”充满期待。

《抓特务》与《密档》是隐蔽战线题材的影像“正负片”。《抓特务》横跨数十载时代变迁,将潜伏与追踪潜隐于邻里闲碎生活,以日常相处、时间流逝和身份张力,弱化了传统谍战片对于行动奇观和情节连续反转的路径依赖。该片市场画像清晰,一二线城市观影人次占62.7%,40岁及以上观众以39.1%占比成为核心观影群体。[24]导演明确表示关注年长观众,希望影片成为“银发观众的知己”。[25]《密档》的镜头更为内敛,将极其“不舒服”的摄影机位和逼仄的4∶3画幅推向观众,[26]感同身受于党的地下工作者在狭小石库门空间中孤守中央文库的隐忍与牺牲。前者是漫长煎熬的“猫鼠追踪”,后者是几近静默的困顿守护,两相对照,构成国产片反特/谍战叙事的双向探索。

动画电影依然是暑期档大盘“压舱石”。该档期与学生假期、家庭休闲时段高度重合,继续承担筑牢票房基本盘的功能。相较而言,国产动画从传统神话、历史文化中汲取创作灵感,进口动画片大多依托成熟IP开发,吸引家庭亲子消费群体购票。

在传统神话赛道,《八仙!》延续了近年国产动画片通行的“世俗化”改写策略,[27]叙事重心前移至八仙“成仙之前”的凡人阶段,以市井人物、团队行动和冒险任务重新讲述民间传说,并将现代职场关系与喜剧元素引入修仙故事。[28]该作以普通人的欲望、困境、合作与成长,成功联结了当代观众的俗世经验,档期票房18.46亿元,跻身头部梯队。更重要的是,《八仙!》延续了《西游记之大圣归来》“西游”宇宙、《大鱼海棠》“山海经”宇宙、《哪吒》系列“封神榜”宇宙、《聊斋:兰若寺》“聊斋”宇宙等影片对中国传统神话资源的开发路径,成功地在蓬莱神话体系[29]中寻找新的创意灵感。

历史文化赛道,《大唐妖探》立足盛唐背景,将奇幻想象、悬疑探案和冒险叙事相融合,在城市风貌考据的基础上,创造出一座由机关驱动的幻想的“长安”。《三国第一部:争洛阳》在志怪类国风动画之外另辟历史写实路线,透视乱世洪流里的人性与抉择。值得注意的是,该作与《八仙!》在专业观众满意度评价和豆瓣评分指标方面,均处于较高水平,但两者票房表现悬殊。这一反差提示,历史厚重感与动画娱乐性之间天然存在张力,正史考据更容易抬高观众理解门槛。传统文化资源的现代性转化,要为经典IP找到适合当代大众进入的审美方式,“历史写实动画”的探索任重道远。

在经典IP转化赛道,进口动画片的表现更为突出。《玩具总动员5》推动暑期档初期票房市场增长,《小黄人与大怪兽》以1.11亿元夺得周票房冠军,带动当期全国电影票房环比提升。[30]

经典IP转化的成功案例还有进口片《奥德赛》。面对24卷、情节繁复的古希腊史诗,影片收束人物与情节,将特洛伊战争后奥德修斯的十年漂泊重新归拢在归航返乡这个故事主线上。奥德修斯被塑造为背负战争创伤、承诺与责任的凡人“战争英雄”,其漫长归途也被赋予重建自我的精神救赎意味。[31]与当下神话大片普遍依赖奇观模型的数字化生成不同,影片用实景地貌、全尺寸战船、实体傀儡搭建神话现场,追求镜头内原生真实感,为古典史诗的影像改编提供了“实拍优先”的新路径。

《蜘蛛侠:崭新之日》以15.39亿元领跑暑期档进口片票房,30岁以下观众占75.9%。[32]相较于扩张世界观、推高观看门槛的“电影宇宙”开发,好莱坞已发生明显转向,弱化强联动宇宙,确保优先独立成片。“崭新”的蜘蛛侠以“归零”方式登场,被世界遗忘的彼得·帕克重新面对友谊、责任与自我选择,“蜘蛛侠”这一经典银幕IP藉此完成新一轮代际接续。影片吸引年轻观众集中入场,成为好莱坞大片整体号召力趋弱背景下少见的市场突破。[33]

暑期档也是进口小成本恐怖片的掘金之地,17—26岁的00后观众为《后室》《痴迷》贡献了主力票房。前者以“阈限空间”具象化网络世代的迷惘与失控感,后者将亲密关系中的占有、控制放大为恐怖机制,将Z世代在互联网社区长期沉淀的集体焦虑具象化为恐怖的本源,而其核心就在于“自我的消解”与“真实的丧失”。让年轻观众回归影院,这对于正陷在系列电影和超大制作沼泽里的好莱坞产业,相当于一道拯救之光。[34]

作为暑期档国产片市场的“异数”,《牛来》乘社交媒体话题之势,猝不及防地完成了情绪消费的市场总动员,超出了几乎所有票房模型的预测。回想2005年,爆款网络短视频《一个馒头引发的**》以“零成本”战胜大制作,“草根剪辑”实现对原作史诗神话美学构想的降维打击;二十多年后,小作坊、零起点、零宣发、零路演,且无资本加持、工业水准阙如的《牛来》,以极其“抽象”的画风,突兀地形成观众自发二创、反向造梗出圈的顶级范本,“到底有多不好看”成为观众购票入场的直接动机。如果说,《一个馒头引发的**》通篇“恶搞”的动力,源自大众文化创制者对于经典叙事的戏仿与魔改;那么,《牛来》的“手搓”并非有意敷衍,恰恰反映出新媒体时代民间网络文艺自学者努力上探电影工业门槛、躬身入局主流银幕的底层求生逻辑与突围韧性。

从文化治理与产业政策分析视角看,《牛来》顺利通过内容审核与技术审查,取得公映许可并进入全国院线,印证了当前我国电影治理体系环境型政策的包容性特征。区别于传统管控型治理模式,电影行业治理已形成“底线约束、开放包容”的制度性共识。影片只要通过内容合规审查与技术标准审核、取得公映许可(龙标),即可获得大银幕入场资质,这为零资本、非科班、个体化的民间影像创作者提供了制度化生存空间与市场出口。《牛来》正是电影行业主管部门因应“繁荣互联网条件下新大众文艺”工作要求,通过制度红利鼓励影视创作主体多元化参与,赋能文化生态差异化发展的生动个案。

三、市场不稳定预期下的弹性调档

本年度暑期档最具戏剧性的变化集中发生在宣发环节。超百部影片涌入市场,上画时间表频频“撞期”,宣发决策多次“横跳”,近五分之一的影片出现了撤档、提档、改档或未按原计划上映等突发状况(见表2)。

如表2所示,弹性调整档期可分为三种情况。一是影片公映后迅速改调档期,在行业内已成为新常态。《三国第一部:争洛阳》《悟空大圣》等正式上映后根据排片、上座率和票房反馈即时调整放映计划;《群星闪耀时》激进提档,公映次日即撤档,“先提后撤”的“横跳”恰恰反映出片方面对市场风险的两难抉择。二是点映反馈直接影响宣发手势。《八仙!》超前点映,获4.6%排片比、当日全国票房排行第三,受此鼓舞,片方次日宣布提档上映。[35]三是影片从定档到上画的时间窗口明显压缩。《功夫女足》《欢迎来龙餐馆》《空枪》等从官宣定档到正式上映,间隔只有5—6天,对常规宣发工作带来了巨大的挑战。


表2.2026年暑期档电影宣发调整情况[36]


暑期档电影市场大盘调档频繁、手势纷杂,其随机性与无规则波动呈现为类似“布朗运动”[37]的流体特征,整体扩散系数[38]居近年来高峰值。当然,在频繁“横跳”的市场表象之下,制片方个体的档期决定并非盲目随机,而是基于票房预期、竞争格局、受众反馈、社交热度等多重因素,形成了精细化市场算计与策略博弈。

此外,一些映前并未占据宣发优势的作品,基于公映后的购票数据、上座率和社会传播热度,迅速获得新增放映空间。4月底上映的《给阿嬷的情书》首日排片占比仅1.6%,此后借助口碑推动一度升至40%以上,多次延期密钥,放映周期覆盖整个暑期档。[39]《牛来》初始场次极少,随着社交平台话题发酵,影院快速增排场次,8月15日单日排片升至1991场,上座率12.1%;此后,密钥有效期延长至10月4日。[40]

弹性调整机制不仅体现于排档窗口期的博弈,也延伸至影片上画后的全周期院线运营,排片占比、放映时段、放映周期、影厅资源分配,均随着实时市场热度进行动态适配。由此,电影市场消费热度迅速突破银幕边界,在影院服务升级、文体赛事联动、城市文旅传播等多元场景中实现跨界传导、价值外溢。

四、探索电影经济多场景落地

暑期档观影行为触发的文化市场热力扩散效应,首先表现为以影院为核心热源向外辐射,带动不同空间、多元业态的消费热度梯次化抬升;其次,牵动文旅、商贸、会展、演艺等众多关联性市场主体入场,催生大量非预设、多向度的场景合作与“流量—留量”价值交换,一定程度地缓释了电影市场价值在跨业态传导链条中的衰减效应。

从2025年“中国电影消费年”,到2026年“电影经济促进年”,千行百业场景消费浪潮推动影院业态革新。《关于促进电影院多样化经营繁荣发展电影院文化的通知》明确提出“打造超级文化场域”,“鼓励电影院结合自身条件和市场需求,对现有空间进行功能再造和场景升级”。[41]鼓励影院增量发展各类弹性业务,柔性配置空间、时段资源,密切关注、对接消费者个性化体验需求,拓宽电影经济的产业边界。

一类做法是延长营业时段,盘活传统低效时段与候场空间。《奥德赛》上映后,辽宁省科技馆万达影城常规排映场次供不应求,周末特别增设清晨5时10分早场,新增场次仍迅速售罄。[42]西安卢米埃影城将工作日12时至14时30分的非黄金时段开放为午休空间,两个专用影厅共76个座位,暑期日常上座率超过半数。[43]昆山万象影城与公共图书馆共建自助图书馆,设置潮玩主题专区,业态升级后文创等非票房营收同比增长约15%,工作日日间客流增长约20%。[44]成都成影新明电影院引入文创、咖啡、餐饮等消费场景后,日均营收提升约5%。[45]

此外,影厅也开始成为银幕放映之外的“第二现场”。2026年世界杯期间,全国31个省份、266座城市、超过1400家影城转播赛事,累计排片超过2.8万场;7月24日起,《歌手2026》在全国32座城市50余家影院同步直播。[46]8月29日,樊振东出战的德国杯赛事直播进入全国56家影院,单场票房超过百万元,上座率接近九成;上海五家影院参与直播,1088个座位开售后约一小时即告售罄。[47]

顺应观影市场需求细化,影院经营由人次指标转向垂类消费。数据显示,以固定结伴关系为主的传统观影组合正在被分解。暑期档单人观影比例约为28%,连续四年上升;双人观影占比由2021年的65%降至约57%;三人及以上约占16%。[48]在多人观影客群中,亲子家庭仍是较为稳定的消费群体,倒逼影院优化产品服务。西安M3电影城堡与陕西儿童艺术剧院合作,将儿童剧、美育课堂、少儿展演和艺术研学引入影院,形成常态化亲子剧场。[49]青岛部分影院推出亲子套票、夜间专场,崂山区某影院暑期排映场次环比提升21.85%。[50]一些影院增设《功夫女足》《八仙!》IP互动区、主题手作和衍生品消费,吸引青年与亲子客群,尽量延长其停留时间。[51]

在硬件技术环节,高规格放映较为成功地实现了票房收益的高场效。当摄影方式、画幅设定与放映规格深度绑定,“观看何种版本”成为观影决策的必选项。围绕画面亮度、动态范围、声音表现等形成差异化供给,影院根据自身设备条件提供不同层级的观影产品,吸引大银幕观众支付相应体验票价。暑期档IMAX票房达7.45亿元,同比增长40%。[52]《蜘蛛侠:崭新之日》上映首周末IMAX票房超过1.3亿元,以约1%的银幕数贡献该片全国首周末票房的16%。[53]作为首部全程使用IMAX 70mm胶片摄影机拍摄的剧情长片,《奥德赛》上映前便把高规格放映作为核心卖点。8月1日至2日,北上广深四城IMAX点映158场,94%上座率刷新IMAX中国影史点映纪录。[54]截至8月29日,《奥德赛》IMAX票房已达3.1亿元,占该片同期全国总票房54.6%。[55]

暑期档的观影热度进一步传导至文旅、商业和城市文化消费场景。《欢迎来龙餐馆》热映,带动石炭井工业文旅影视小镇网络搜索量环比上涨超过180%,石嘴山市主要景点一周预订热度环比上涨超过580%,影片取景地日均接待游客数量、门店客流量和营收均明显增长。[56]辽宁省科技馆万达影城的IMAX GT厅拥有国内最大的IMAX巨幕,物理银幕适配1.43:1画幅,可完整呈现《奥德赛》原生无裁切画面,吸引大量外地影迷跨城专赴沈阳观影,联动形成“看《奥德赛》+逛辽博”的文博消费组合。[57]前者由影片内容连接旅游目的地,后者由稀缺硬件吸引观影群体跨城流动,分别构成了城市文化消费的新入口。

结语

暑期档是检验电影市场迭代升级效能的重要窗口。数据显示,截至8月31日,中国电影全产业链产值已突破4400亿元,[58]显示了“电影+”多元化业态运营的巨大能量。随着市场活力持续释放,行业参与主体不断颗粒化,供需两端的动态反馈与互动频率加速提升,各类非常规、非标准化的市场行为频繁发生,整体呈现为高活性、高随机性特征。面对起伏波动的市场格局,一以贯之推进精准化、规范化的行业治理,这不仅是监管之需,也是一线行业之盼。未来,或可通过强化市场信息披露、统一行业统计口径、健全行业规则体系、规范档期调整公示机制、增强跨部门协同治理等工作,明确影院多业态经营边界,建立行业容错机制,为当前处于高波动期的电影产业注入“负熵”秩序,抑制产业熵增,有效对冲市场无序博弈引发的布朗式扰动与能量内耗,推动中国电影经济高质量协同发展。

*本文系教育部人文社会科学研究规划基金项目“国产中小成本电影高质量发展研究”(项目编号:24YJA760080)阶段性成果。

注释



[1]聂伟、杜梁《国产新大片:站在电影供给侧改革的起点上》,《当代电影》2016年第2期。

[2]国家电影局《“十四五”中国电影发展规划》,https://www.chinafilm.gov.cn/xxgk/gztz/202111/P020211114397635298463.pdf,查阅日期:2026年9月20日。

[3]国家电影局《“2026电影经济促进年”正式启动》,https://www.chinafilm.gov.cn/xwzx/ywxx/202602/t20260211_949849.html,查阅日期:2026年8月25日。

[4]宋雪《2026上半年电影票房173.54亿元》,https://travel.cnr.cn/dj/20260701/t20260701_527684926.shtml,查阅日期:2026年8月25日。

[5]电影“消费引擎”概念是指以影片内容、IP增值、观影流量、影院空间为支点,牵引、激活跨业态消费需求,形成产业乘数效应。这一描述强调电影拉动文旅、商贸、餐饮、会展、体育、文创衍生品等关联产业与新兴场景消费的溢出带动能力。

[6][41]国家电影局《关于促进电影院多样化经营繁荣发展电影院文化的通知》,https://www.chinafilm.gov.cn/xxgk/gztz/202607/t20260703_997610.html,查阅日期:2026年8月25日。

[7]安济《撤档、提档、空降、点映,什么制造了史上最激烈的暑期档》,https://www.thepaper.cn/newsDetail_forward_33687938,查阅日期:2026年9月20日。

[8][10][58]央视新闻《暑期档票房124.98亿元!放映场次创历史新高》,https://arts.cctv.com/2026/09/01/ARTIq2at07c1r9Eet0Dy9z0J260901.shtml,查阅日期:2026年9月10日。

[9][52]问舟《2026年暑期档电影票房超124亿元同比增长4.45%:〈功夫女足〉〈欢迎来龙餐馆〉〈八仙!〉位列前三位》,https://www.ithome.com/0/996/726.htm,查阅日期:2026年9月10日。

[11][19]数据源自猫眼专业版App。

[12]数据源自猫眼专业版App、豆瓣App。查阅日期:2026年9月1日。

[13]李蕾《〈八仙!〉〈欢迎来龙餐馆〉满意度领衔暑期档好口碑佳作接力拉动市场上行》,《光明日报》2026年8月19日。

[14][20][24]王诤《暑期档满意度调查出炉:〈八仙!〉〈欢迎来龙餐馆〉领跑》,https://www.thepaper.cn/newsDetail_forward_33798026,查阅日期:2026年8月30日。

[15]影片低频购票用户(三年购票1—4次)占比接近四成,三年未购票的新用户占比约16%,两项均高于市场均值。参见李佳蕾、董卫曼《电影的夏天 | 谁在为〈功夫女足〉买单?》,中国电影报微信公众号,查阅日期:2026年9月10日。

[16]雨水王《“小黄人”新作首周破亿夺冠〈四渡〉次周超亿元稳居第二》,《中国电影报》2026年7月8日。

[17]俞璐铭《〈空枪〉无弹,何以打动年轻人?》,中国电影报微信公众号,查阅日期:2026年9月22日。

[18]张经武、徐锦博《〈年会不能停!2〉:当荒诞成为现实职场的哈哈镜》,https://wenyi.gmw.cn/2026-08/12/content_38939389.htm,查阅日期:2026年9月1日。

[21]徐展雄《真正“奇”的是书写着历史的每一个人——电影〈四渡〉创作谈》,《人民日报》2026年6月25日。

[22]雨水王《〈四渡〉首周8720多万夺冠〈玩具总动员5〉累计破2亿》,《中国电影报》2026年7月1日。

[23]电影《群星闪耀时》官方微博,https://weibo.com/7925976854/Raw49vuni,2026年7月26日,查阅日期:2026年9月22日。

[25]《〈抓特务〉:冯小刚的幸与不幸》,阅读公社微信公众号,查阅日期:2026年9月22日。

[26]萧游《历时八年打磨电影〈密档〉上映日常中的反常打造别样的谍战戏》,《北京青年报》2026年9月11日;孙欣然、钟菡《“不一样的谍战片”〈密档〉,如何于无声处听惊雷?》,https://www.shobserver.com/staticsg/res/html/web/newsDetail.html?id=1168548&v=2.2&sid=67,查阅日期:2026年9月22日。

[27]赵宜、赵逸伦《媒介迭代、技术突破与文化创新:传统神话的跨媒介改编进路》,《艺术评论》2026年第5期。

[28]姬政鹏《烟火写仙途,凡人胜神仙——〈八仙!〉何以接棒国漫“暑期神话”》,《中国电影报》2026年7月22日。

[29]顾颉刚先生将昆仑和蓬莱作为中国古代神话的两种核心意象。凡人修炼得道成仙,属于典型的蓬莱仙话故事。参见顾颉刚《〈庄子〉和〈楚辞〉中昆仑和蓬莱两个神话系统的融合》,朱东润、李俊民、罗竹凤主编《中华文史论丛》(1979年第2辑),上海:上海古籍出版社1979年版,第31—58页。

[30]关聪《票房|“小黄人”新片带动观影6月票房同比降14%》,https://companies.caixin.com/2026-07-06/102461115.html,查阅日期:2026年9月1日。

[31]梁国杰《看到镜头背后的文化含义——观电影〈奥德赛〉》,《光明日报》2026年9月2日。

[32][48]羊羊《暑期档125亿喜报背后,谁悄悄离开了电影院?| 深度观察》,极客电影微信公众号,查阅日期:2026年9月10日。

[33]谭政《从建设电影强国看文化自信》,《中国电影报》2026年6月10日。

[34]柳青《好莱坞用什么让Z世代重回电影院》,《文汇报》2026年7月30日。

[35]钟菡《点映成绩不俗火速提档,动画电影〈八仙!〉能否成暑期档黑马?》,https://www.shobserver.com/wx/detail.do?id=1144151,查阅日期:2026年8月25日。

[36]根据猫眼专业版App影片定档信息及各影片官方微博、公开媒体报道整理。

[37]布朗运动,原指悬浮微粒在周围分子持续碰撞下产生的随机运动。本文借其高频碰撞与运动轨迹难以预判的特征,描述市场主体细化、反馈加速及非常规操作增多的运行状态。参见(美)理查德·费恩曼、罗伯特·莱顿、马修·桑兹《费恩曼物理学讲义(新千年版)》(第1卷),郑永令、华宏鸣、吴子仪等译,上海:上海科学技术出版社2013年版,第422—432页。

[38]扩散系数用于描述布朗粒子随机扩散的快慢,数值越大,扩散越剧烈。在其他条件相近时,温度越高、粒子越小,扩散系数通常越大。本文仅作比喻性借用,并非对电影市场进行物理测算。

[39]李蕾、韩业庭《〈给阿嬷的情书〉何以打动亿万观众》,《光明日报》2026年5月20日。

[40]陈晨《〈牛来〉票房破130万,影院经理在排片决策上分化了》,https://www.thepaper.cn/newsDetail_forward_33790277,查阅日期:2026年9月1日。

[42][57]杨博文《凌晨四五点钟的辽宁省科技馆守候着全国赶来看〈奥德赛〉的影迷》,《沈阳日报》2026年8月17日。

[43]《有影院推出“午休服务”,包月39.9元,还提供免费充电、咖啡;影院:“上座率”超半数;网友:打工人真的需要》,光明网微信公众号,查阅日期:2026年9月1日。

[44][51]《“电影+”活力四射影院开启多样化经营探索》,中国电影报微信公众号,查阅日期:2026年9月1日。

[45]《总台看四川丨看电影逛影院,成都拓展“一站式”消费场景》,https://www.sctv.com/news/2091038546145652738,查阅日期:2026年9月1日。

[46]孙佳山《球赛综艺进影院,院线转型别只火一阵》,《人民日报海外版》2026年7月31日。

[47]《解锁体育观赛新场景沪上影院首次直播樊振东德国杯赛事》,上海体育微信公众号,查阅日期:2026年9月2日。

[49]《2026暑期档电影票房超92亿“电影+”带动消费新活力》,https://content-static.cctvnews.cctv.com/snow-book/index.html?item_id=3010402475045422780,查阅日期:2026年9月1日。

[50]《影旅深度融合,暑期档热潮带动夏日文化消费》,https://arts.cctv.com/2026/07/20/ARTIi015ASJYkJB5loeOGBBE260720.shtml,查阅日期:2026年9月1日。

[53]毕媛媛《暑期档大盘提速!〈蜘蛛侠:崭新之日〉内地票房冲向18亿元,联名进入咖啡、游戏和汽车》,https://www.nbd.com.cn/articles/2026-08-05/4532871.html,查阅日期:2026年9月1日。

[54]《〈奥德赛〉IMAX一票难求:当看电影重新成为一场城市事件》,https://www.jiemian.com/article/14870521.html,查阅日期:2026年9月1日。

[55]《电影暑期档观察|从“高端放映”到“优先适配”国际头部公司加速拥抱中国市场》,https://news.cctv.com/2026/08/31/ARTIW6nTRXK5T15uJdZll8Kz260831.shtml,查阅日期:2026年9月1日。

[56]《游客对照电影截图寻“同款”〈欢迎来龙餐馆〉石头门楼成打卡点》,https://www.chinanews.com/cul/2026/08-19/10680610.shtml,查阅日期:2026年9月1日。



编辑:罗曾嘉





校对:李思雨





审核:林锦爔